中国花鸟画一科，历史悠久，流派纷呈，名家辈出，再图谋成就，着实不易。

　　画家陆春涛的荷塘系列，肇自然之法，成造化之功，满幅淋漓挥毫，横涂直抹，荷叶无形有象，形容趁顺，荷花姿态率意，任情绽放，看似随意泼洒，实则经营有度。墨溶于水，千变万化，浓而不滞，淡而不薄，枯而不涩，湿而不漫，一切源于水分的精准把握。水墨交融中，墨为主体，又为水控制，水饱润含，任其晕染，水法带动墨法，水浸墨晕，华滋浑厚，老笔纷披，皴擦俱顺，斑驳错综，气息酣畅，无拘无束，脱尽羁绊，柔制中显现坚定，细腻里生出苍劲。墨彩纵横下，集聚出墨中透色、色中透墨，以墨压色、以色压墨，以墨衬色、以色衬墨的变化，增强了色彩表现的亮度、明度和纯度，凸显了满池荷花在一束流畅清丽的月光铺洒下纵横繁茂、朦胧幽缈、层见叠出、如梦似幻的景象，油然引发读者充满诗意词情的无穷遐想……这种既能驾轻就熟地发挥传统笔墨中浓淡干湿的对比演绎月光下的荷塘景致，又能炉火纯青地运用积墨积色、泼墨泼色、破墨破色的技法描绘水面上的荷塘风情，不仅整合传统且乘势突破旧花卉画的八股桎梏，而且立足时代高度为旧题材挖掘出新内涵，建构起富于当代审美意蕴的绘画样式和个性语言，经营出水墨写意与光色渗透的表现力和抒情性，孕育成具有自家风格的笔墨程式，无疑为新水墨的创作形态提供了可资借鉴的范例。

　　显然，陆春涛在新水墨画幅上的承中求变，是他对自然万物的感受和认知、理解和诠释、表达和揭示。因此，原本鲜有变化的传统荷塘荷花图像，已然嬗变出异样的光华和无边的张力，被重塑成富于崭新的笔墨程式和写意精神，而且凝聚起一股激昂奔放、博大磅礴、悠远浪漫的精神力量，更具有深厚的象征涵义和鲜明的学术指向，那是对新水墨生命力勃发的期待，是对新艺术发展走向的思考。